7 művészfilm, amelyeket most látnia kell

szöveg
monopólium

Dorian Gray

dátum
2020. április 17

Hétvégi filmtippjeink időutazáson mennek keresztül: az elbűvölő 80-as évekig, a szecessziós Bécsig és egy iskolás lány érzelmi világába a 19. században


Dorian Gray az 1980-as években

Ulrike Ottinger filmjei hosszúak, narratív szálaik laza, képeik erőteljesek és főszereplőik irgalmatlanul erősek. "Dorian Gray a bulvársajtó tükrében" Oscar Wilde híres regényét a 80-as évek médiavilágába szállítja: A médiabirodalom vezetője követi azt a tervet, hogy egy fiatal dandyt médiaikonokká stilizáljon, majd elpusztítson. Dorian Gray vezető szerepe a kétcsíkos, csíkos csíkos színben Veruschka von Lehndorff szupermodellt ölti fel, míg a feminista avantgárd Tabea Blumenschein nemrég elhunyt ikonja mellékszerepben látható. A filmet péntektől, 20 órától lehet megtekinteni az Arsenal berlini mozi honlapján, amely heti változó rövid- és játékfilmek választékát mutatja online.

"Dorian Gray a bulvársajtóban" - az Arsenal április 24-ig


Video art a kanapén

A Julia Stoschek kollekció elegendő anyagot kínál ahhoz, hogy egy egész nap elfoglaltságot okozzon. A múlt hét óta több mint 50 alkotás látható a média művészeti gyűjtemény honlapján. A válogatás Barbara Hammers keresztfeminista "X" mérföldkövétől Jon Rafman "Betamale Trilogy" -jáig terjed, amelyben a kanadai művész a toxikus férfiasság által jellemzett online szubkultúrákkal foglalkozik. Olyan művészek műveivel, mint Monica Bonvicini, Cao Fei, Jen Denike, Kate Gilmore, Wolfgang Tillmanns és Tobias Zielony, a nappali kiállítótérré válik.


Romy Schneiderrel a tengerparton

Valójában egy színésznő csak akkor veszíthet, ha belemegy egy legendás kolléga szerepébe. Marie Bäumer megtestesíti Romy Schneidert a "3 nap Quiberonban" - és meggyõzi Emily Atef drámájában, amely a sztárbiztonság kulisszái mögé néz. A német-francia-iráni rendező igaz történetet mesél el, amely 1981-ben történt a francia tengerparton.

Romantikusan megrongálódott Romy Schneider egy bretagne-i gyógyszállodába ment pihenni. Félkegyelmesen betartja étrendjét, túl sokat iszik és dohányzik, amint azt Romy régi barátja, Hilde Fritsch (Birgit Minichmayr) megállapítja, aki társaságát tartja. Ezenkívül a "Stern" újságírója, Michael Jürgs (Robert Gwisdek) és Robert Lebeck fotóművész (Charly Hübner) ide utaznak: Schneidernek rossz tapasztalatai voltak a német sajtóval, de Jürgs továbbra is szeretne interjút adni. A bizalomviszonyod Lebeck-kel, aki fotózással kísérte az interjúnapokat, megváltoztathatta.

"3 nap." Nem utolsósorban egy újságíróról és áldozatáról szóló film, amelynek során Schneider (1938-1982) időnként sikerül megfordítania az asztalokat azzal, hogy kérdésekkel bombázza az elsőrendű Jürgst. Valamikor elengedi magát, felfedi önvédelmét, amelyet kérdezője gátlástalanul kihasznál. A végén a színésznő kimerülten összeomlik. De az interjú elkészült. A legszebb jelenet egy tengerparti sziklán játszódik. Mintha Romy és Robert fotográfus együtt táncolnának, a sztár nem sugározna az apai baráttal és az ember a kamerával. Szél és nap simogatja a házaspárt. Lebeck 1981-es képei valóban léteznek, és Atef filmjének köszönhetően megértheti, miért néznek ki annyira valóságosnak a fényképek.


"Olivia": A beteljesületlen szeretet jobb, mint a semmi?

A BBC által novemberben megjelent "100 legnagyobb női rendezett film" hiányolta egy francia rendező nevét: Jacqueline Audry. "Olivia" (1951), az egyik igazságtalanul elfeledett filmje, mostanában frissen felújítva elérhetővé vált az Arte médiatárban: rendkívüli alkotás, amely megérdemli a filmtörténelem legfelsőbb pozícióját.

Az "Olivia" egy vidéki bentlakásos iskolában játszódik Franciaországban valamikor a 19. században. A nagykorúságú dráma egy 16 éves lányról, aki őrülten beleszeret tanárába, a "Mädchen in Uniform" (1931, 1958-ban újra forgatták Romy Schneiderrel) emlékére emlékeztet, de a hangulat nem lehet más. A weimari mozi klasszikusa (a rendezőt Leontine Sagant elismerték a BBC rangsorában) egy porosz oktatási intézmény gyakorlatát mutatja be, míg a francia Les Avons internátusban szinte rokokószerű érzékiség van - egy olyan elysium, amelyben a heteronormatív szabályokat felülírják.

Nem sokkal megérkezése után az Angliából utazó Olivia (Marie-Claire Olivia) megtudja, hogy a hallgatók vagy imádják a gyönyörű és beteges Mademoiselle Carát (Simone Simon), vagy érettebb kollégáját, Mademoiselle Julie-t (Edwige Feuillère). Különösen Julie tart bíróságot, mint egy királynő, például amikor Racine-felolvasásokat tart diákjaival. Közeledik a kezdő verseny, amelyen vereséget szenved a szeszélyes Cara, aki az állítólagos betegségeivel és allergiáival törődik. Nyilván Julie és Cara szerelmesek voltak; most Carának féltékenyen kell néznie, hogy Oliviát a karizmatikus Julie köti le.

Ez egy olyan paradicsom, amelyben a szakadékok újra és újra megnyílnak, amikor az érzelmek túláradása szembesül azzal a valósággal, amelyet Audry nem állít színpadra. A rendező mesterien egyensúlyozza a realizmust és a mesterségességet. A közismerten éhes matematikatanár és az internátus okos szakácsa, Victoire (Yvonne de Bray) biztosítja a földhözragadt humort. A Les Avons egy közösen megálmodott álom beállításának tűnik, amelyet az érintett emberek nem tudnak ellenőrizni. Maga Mademoiselle Julie - részben a grandiózus Edwige Feuillère-nek köszönhető, hogy az igazi főszereplővé lépett elő - a vágy és az ész között szakadtnak tűnik.

Julie és Cara küzdelme az áhított hallgatóért katasztrófához vezet, de Jacqueline Audry soha nem hagyja, hogy a fatal érvényesüljön. Elsősorban a szenvedélyek és kevésbé azok következményei érdeklik. Végül Olivia egy edzőben hagyja el a bentlakásos iskolát, kiábrándultan, de nem összetörve, a szakács sofőrje alatt. "Örömmel gondolsz vissza ránk" - tudja a régi Victoire. Mintha a szerelem mindig diadalmaskodna, még a beteljesítetlen is.